Diffuusio-malli: kuinka taiteilijat rakentavat uran myymällä suoraan

Jotkut ajattelevat taidemarkkoinoiden olevan laskussa. Ei ole. Se on muuttunut. Se kasvaa yhdessä paikassa ja laskee toisessa, ja on aika muuttaa ajatteluasi siitä, miten myyt työtäsi. Hyvä uutinen on, että sinä hallitset sen kokonaan, ja uusi malli on tasaarvoinen ja vähemmän elitistinen kuin vanha. Tässä näkyy, miten se toimii.

Aloita ehdotuksesta. Tulevaisuudessa kaikki taidemyynnit tulevat olemaan suoraa myyntiä taiteilijoilta heidän seuraajilleen. Välimiehille ei ole tarvetta. Tarvitaan ihmisiä, jotka auttavat, koska taiteilijat eivät halua viettää aikaansa yrityksen pyörittämiseen. He haluavat käyttää sen työn tekemiseen ja siitä puhumiseen. Tämä teksti käsittelee sitä muotoa, jonka suora myynti ottaa kun se toimii, jota kutsumme diffuusio-malliksi, ja miksi mallin pohja on tärkeämpi kuin huippu.

Mitä taiteilija on arvoinen

Taiteen ystävät ovat aina arvostaneet taiteilijoita sen vaikutuksen vuoksi, jonka he tuovat heidän elämäänsä. Siksi uusi malli, myyminen suoraan seuraajillesi ja faneillesi sekä ihmisille, jotka sopivat tähän kuvaukseen, on täysin järkevä. Kyse ei ole siitä, kuinka korkeaa hintaa voit pyytää yhdestä työstä. Kyse on siitä, onko työsi resonanssi laaja-alainen, ja voitko elää siitä yhteydestä. Tapa tehdä se on diffuusio-malli.

Harvinaisuus ja tavoitettavuus eivät ole vastustajia

Taiteilijat ovat aina kampailleet ajatuksen kanssa, jonka mukaan heidän työstään tehtäisiin laajemmin saatavilla, koska he ymmärtävät akuutisti, että harvinaisuus on tärkeää. Se on. Mutta katso David Shrigleya: yksilöllisiä töitä gallerioissa ja huutokaupoissa, painoksia, ja kirjoja, printtejä, kupin ja t-paitoja, jotka ovat vieneet hänen piirroksiaan miljooniin koteihin. Hän tekee molemmat, ja ne ruokkivat toisiaan. Sinäkin voit tehdä molemmat ja sinun pitäisi tehdä molemmat, koska ihmiset, joiden elämään työsi on vaikuttanut, rakastaisivat ilmaista sen omistamalla jotain, jonka tuotit, millä tahansa tasolla. Miten sen teet, on koko kysymys. Sinun täytyy olla hyvin tarkoituksellinen ja varovainen siinä.

Neljä tasoa

Huipulla ovat yksilölliset työt: alkuperäiset teokset. Niiden alla istuvat harvinaiset painokset: suuret, käsin allekirjoitetut, monimutkaiset teokset pienissä määrissä. Niiden alla avoimet painokset ja suuremmat rajoitetut painokset: todistetut, allekirjoittamattomat, yksinkertaisemmat teokset hintaan, johon useammat pystyvät. Ja pohjalla, aloitustaso: vaatteet, kirjat, kalenterit, postikorttisarjat, lehdet.

Tämä pohja on, missä sukupolvi tulee sisään. Gen Z on, sanoisin, kiinnostuneempi taiteesta kuin mikään sukupolvi ennen heitä samassa elämän vaiheessa. He pitävät kirjoista, kalentereista, vaatteista, postikorteista ja lehdistä. Useimmat eivät vielä ole taidepaintojen markkinoilla, koska ovat uransa alussa, tuloillaan, ja monet heillä ei ole pysyvää kotia, johon riippua sellaista. T-paita tai lehti on tapa, jolla he osallistuvat nyt.

Kaksi asiaa mallista

Ensimmäinen on, että tasot täydentävät toisiaan. Ne eivät kilpaile keskenään, niin kauan kuin kukin esitetään oikealla tavalla ja selvästi erotetaan muista. Se on täsmälleen mitä meidän agentuuri tekee taiteilijoille, joiden kanssa työskenntelemme: esitä kukin taso oikein, jotta käsin allekirjoitettu painos näyttää käsin allekirjoitetulta painokselta ja postikorttisarja postikorttisarjalta, ja kumpikaan ei halvenaa toista. Niin kauan kuin olet varovainen siinä, se toimii.

Toinen on, että ihmiset nousevat tasojen läpi. Joku ostaa jotain aloitustasolla. Ajan myötä heidän ymmärryksensä työstäsi syvenee, heidän olosuhteensa muuttuvat, tuloensa paranevat, ja he nousevat: paino, sitten harvinainen paino, sitten ehkä alkuperäinen. Mitä teet, on luomassa kokonaista keräilijöiden sukupolvea. Jos olet siinä pitkällä tähtäimellä, ja useimmat taiteilijat ovat, näin rakennat tuotemerkin, joka kestää.

Muoti selvitti tämän vuosikymmeniä sitten

Mikään tästä ei ole vallankumouksellista. Muotihuoneet ovat käyttäneet samaa rakennetta hyvin pitkään. Couture-linja on yksilöllinen. Sen alla tulevat diffuusio-linjat, kaikki tapa alas Uniqlon, Zaran, H&M:n ja Adidasin yhteistyöihin. Ja tässä on mielenkiintoinen osa. Huoneet havaitsivat, että diffuusio-linjat, sen sijaan että ne olisivat lisätuloa, tulivat päätuloiksi. Couture on siellä, missä paixo on ja missä tuotemerkki luodaan. Diffuusio on mitä maksaa laskut ja rahoittaa couturea. Luot tuotteen yksityisillä. Ohjaat tulot diffuusio-linjojen kautta.

Vähemmän kolmio, enemmän Mount Fuji

Kun näet, että diffuusio-tasot ovat se, mikä rahoittaa koko uran, kolmio on väärä kuva. Todellinen määrä on pohjalla. Se on vähemmän kolmio ja enemmän vuori: leveä, kiinteä pohja ihmisistä, jotka omnistavat jotain pientä, kapeampi keräilijöiden bändi, ja huippu origaalineista, jonka pohja mahdollistaa.

Ratkaisu jokaiselle tasolle

Olemme rakentaneet jotain kullekin kolmion tasolle, jotta voit pyörittää koko mallia yhdestä kaupasta, omalla tuotemerkillä.

Huipulla, yksittäiset teokset: huutokaupat, joita pyöritämme omasta kauppa-sivustostasi, joissa on talletukset jokaisesta tarjouksesta, WhatsApp-hälytykset seuraajille, ja maksu, vero ja toimitus käsitellään sinulle.

Harvinaiset painokset: käsin allekirjoitetut taideteokset mittatilaus kehyksissä, tehty tilaustuotannossa ja toimitettu keräilijälle sinun nimissäsi.

Avoimet ja suuremmat rajoitetut painokset: print dropit print-on-demand ja globaali täyttöpalvelulla, aitousvarmenteet, kestävät saksalaisvalmisteiset kehykset ja merkitty pakkaus, joten 60 £ paino saapuu samalla huolella kuin 6 000 £ alkuperäinen.

Pohja: uudelleen lanseerattava vaatevalikoima, brodeeratut lippalakit, painetut lippalakit, kangaskassit, hupparit, t-paidat ja hupparit, painettu tilaustuotannona Texasissa olevalta uudelta sivustoltamme 1. marraskuuta alkaen.

Neljä asiaa, mitä ottaa mukaan

Yksi: tee tämä huolellisesti ja tarkoituksellisesti. Tasot toimivat vain kun kukin esitetään kuin se on.

Kaksi: se toimii. Taiteilijat, kuten David Shrigley, ovat osoittaneet, miten.

Kolme: älä anna tarpeettomien alustojen seisoa tiellä. Jos tarvitset apua, pidä joku taustalla, mutta säilytä kontrolli omista suhteistasi omiin seuraajiin ja faneihin.

Neljä: hanki neuvoja, ja tee se oikealla tavalla. Varmista, että laatu jokaisella tasolla edustaa sinua. Kaikki mitä teet on esimerkki tuotemerkistäsi.

Mistä aloittaa

Jos haluat tietää, mitä omasta työstäsi voisi myydä, hanki myyntiarviota. Kerro meille työstäsi ja yleisöstäsi, arvioimme mitä voisit myydä, ja sitten lähetämme sinulle lyhyen sarjan sähköposteja, joissa on käytännön neuvoja taidettasi koskevan myynnin kasvattamiseen. Jos luvut sanovat, että meidän pitäisi puhua, yksi meidän taiteilijajohtajista ottaa sinuun yhteyttä.